チュートリアル

Midjourneyをマスターするためのステップバイステップのレッスン。

Midjourney入門：ゼロから最初の1枚へ

初級

プロンプトの書き方、アスペクト比の選び方、そして本サイトの生成ページで最初の使える1枚を出すまでの流れを、Vary と Upscale まで含めて案内します。

Niji 7：アニメとイラストのスタイルガイド

初級

プロンプト末尾に --niji 7 を付けてアニメ向けモデルへ切り替え、expressive・cute・scenic のプリセットと固定 --sref で、連作のキャラを安定させます。

インペイントとアウトペイントの技法

上級

8割できている画像は作り直さず、弱い部分だけ Vary Region し、アウトペイントで構図を広げてから --sref で作風を揃えます。

スタイルエンジン：stylize と sref

上級

--stylize で美的な事前傾向の強さを調整し、--sref で参考画像の見た目を固定して、あとから使い回せる視覚の指紋を作ります。

Midjourney Niji 7 アニメ制作ガイド

初級

Niji 7 の使い方、短いキャラ指定、シリーズ向けのスタイル参照、ポートレート向きのアスペクト比まで、最初の1枚に必要な要点をまとめます。

順番のある授業

Midjourney チュートリアル：最初の一枚から応用まで

授業は「最初のサイト内生成、Niji、作風参考、部分描き直し、拡張」を一本の道にしています。検索で拾った断片を並べるより、順番に手を動かした方が残りやすいです。

一課が終わったらすぐ /generate/ で一回試してください。プロンプト集は起点、ブログは理由と更新、生成ページは検証です。

01
先に骨格、次に作風、最後に修整

文の型と --ar / --no が先、Niji と --stylize と参考が次、部分描き直しと拡張は後です。順番を飛ばすと細部で回り、ポイントも減りやすいです。
- 入門：最初の一枚、比率、速度
- 次：Niji、作風参考、--stylize
- その先：部分描き直し、拡張、仕上げのリズム
- 一課一目標。終わったら短い自己確認
02
授業と他ページのつなぎ方

授業は道、ライブラリは写せる起点、ギャラリーは目の参考、ブログは更新と垂直です。本番はサイト内の生成ページです。
- 授業の例句はプロンプト集で近い型を探す
- 構図が浮かばなければギャラリー
- 数値が不明なら対応するブログ
- 確認はいつも /generate/。外部を主経路にしない
03
一課のあとの最小練習

後で見る、に入れただけでは身につきません。同じ題材を 2〜3 枚、変数は一つ。練習は Relax、仕上げで Fast に上げると贈呈を守れます。
- 覚えたパラメータを一つ書き出す
- 型をコピーし、主体だけ替える
- 違う --ar で切れ方を見る
- 成功した句を自分の束に残す

授業を手に残す癖

授業と生成を同時に開く

読み終わった直後に一枚出すと残ります。翌日だと --chaos の感覚が薄れます。

一枚に技を重ねない

Niji と cref と拡張を同時に試さないでください。どれが効いたか分からなくなります。

バージョンをメモする

モデル、--stylize、--chaos を横に書いておくと、更新後の再現が楽です。

練習は Relax

文を探しているあいだは 1 ポイントで足ります。固まってから Fast（2）や Turbo（4）へ。